سبک معماری ویکتوریایی

یکی از انواع سبک های معماری که در دوران ملکه ویکتوریا ظهور یافت سبک معماری ویکتوریایی است. عصر ویکتوریایی (اواسط تا اواخر قرن نوزدهم) شاهد بازگشت بسیاری از سبک های معماری از جمله گوتیک، تودور و رومانسک بود. از این رو این سبک را می توان از مجموعه سبک های معماری احیایی به شمار آورد. از طرف دیگر سبک معماری ویکتوریایی تاثیر گرفته از خاورمیانه و آسیا است که به خوبی مشهود است

بارزترین ویژگی این سبک را می توان حکاکی های پیچیده با تصاویر طبیعی است که رنگ و بوی نوستالژی دارد. از دیگر مشخصه های این سبک می توان به پنجره های ارسی، پنجره های خلیج، سقف های شیبدار، توجه بیش اندازه به جزئیات و رنگ های روشن اشاره کرد. بسیاری از خانه ها در انگلستان، ایالات متحده و استرالیا به سبک معماری ویکتوریایی ساخته شده اند

سبک معماری اسلامی

همان طور که از نام این سبک مشخص است، شامل ساختمان های مرتبط با اسلام است. اما نکته قابل توجه این است سبک معماری اسلامی در کشورهای مختلف مانند ایران، آفریقای شمالی و اسپانیا می تواند ویژگی های متفاوتی داشته باشد. اما در حالت کلی مسجد را می توان بهترین نمونه از سبک معماری اسلامی معرفی کرد. قوس های برجسته، گنبدها و حیاط های بزرگ از ویژگی های بارز این سبک است

بیشترین تمرکز در معماری اسلامی بر روی زیبا سازی فضاهای داخلی و بهره گرفتن از الگوهای ریاضی تکرار پذیر است. مسجد امام در اصفهان و مسجد های در چین از بهترین نمونه های سبک معماری اسلامی هستند

سبک معماری رومانیایی

سبک معماری رومانیایی و یا نورمن در سده های نهم و دوازدهم میلادی بیشتر در اروپای غربی رواج داشت. مشهورترین ویژگی این سبک قوس های گرد است که به طور معمول در کلیساهای به سبک رومی یافت می شود که بازماندگان اصلی معماری رومانیایی هستند

دیوارهای عظیم، برج های بلند و طاق های بشکه ای شکل از دیگر ویژگی های کلیدی این سبک است. از طرف دیگر با توجه به این که ساختمان های رومانیایی دارای پنجره های کوچک هستند اغلب اتاق ها تاریک هستند و نورگیری خوبی ندارند. کلیسای جامع پورتو پرتغال یک نمونه بسیار خوب برای سبک معماری رومانیایی است

سبک معماری باروک

مورد دیگر در معرفی انواع سبک معماری باروک است. خاستگاه سبک معماری باروک ایتالیا است. این سبک را که در قرن ۱۶ میلادی آغاز شد می توان ورژن تجملاتی معماری رنسانس دانست. مهم ترین ویژگی ساختمان های سبک معماری باروک برجسته کاری ها، دیوارهای محدب و مقعر، طرح های پیچیده با ظاهری تجملاتی و نمایشی است

در اغلب ساختمان هایی که به سبک معماری باروک ساخته شده اند یک برج مرکزی وجود دارد. کاخ ورسای که یکی از مهم ترین میراث جهانی انتخاب شده توسط یونسکو است، مهم ترین نمونه معماری باروک است

سبک معماری تودور

تودور یکی از انواع سبک معماری تاثیرگذار در جهان است. این معماری مربوط به دوران سلطنت خاندان تودور بین سال های ۱۴۰۰ تا ۱۶۰۰ در انگلستان است. چوب، آجر و سنگ از مصالح رایج استفاده شده در این سبک است. درب های ورودی ساختمان ها آرک دار هستند که به صورت بی نظیری تزئین شده اند. سقف های مثلثی شکل از دیگر ویژگی های بارز سبک معماری تودور است

خانه ها در این سبک نامتقارن ساخته شده اند و رایج ترین شکل برای ساخت ساختمان های سبک تودور مستطیل است. کلبه آن هاتاوی در وارویکشایر انگلستان یکی از نمونه های معروف این سبک است

سبک معماری باهوس

نام باهوس از نام مدرسه هنر و معماری باهوس در کشور آلمان گرفته شده است. یکی از انواع سبک معماری که هنر و صنعت را با هم تلفیق کرده است سبک معماری باهوس است. مهم ترین هدف سبک معماری باهوس طراحی ساده و تولید انبوه است. ساختمان هایی با معماری باهوس هندسه ساده دارند که از توجه به جزئیات زیاد اجتناب شده است

دقت در سبک معماری باهوس نشان می دهد که همه چیز تنها بر پایه نیاز طراحی شده است و عناصر فاقد کارکرد در هیچ جای ساختمان به چشم نمی خورد. رنگ های اصلی در این سبک قرمز، آبی و زرد هستند و سقف های صاف از ویژگی های کلیدی این سبک است. این سبک معماری در شهر دسائو آلمان به وفور دیده می شود

سبک معماری نئو کلاسیک

نئو کلاسیکالیسم را می توان پاسخی به سبک های باروک و روکوکو دانست. این سبک در اواسط قرن ۱۸ ظهور کرد و هدفش بازگرداندن اشرافیت و شکوه در معماری بود. در طراحی ساختمان های نئوکلاسیک از یونان باستان و روم الهام گرفته شده است

در این معماری توجه به گذشته بیشتر از سایر انواع سبک معماری است. از دیگر ویژگی های کلیدی این سبک معماری می توان به دیوارهای خالی از هرگونه طرح و خطوط مشخص اشاره کرد. کازینوی مارینو در مالاهاید نمونه ای از سبک معماری نئوکلاسیک است

سبک معماری رنسانس

در میان انواع سبک معماری ، سبک رونسانس یکی از جذاب ترین ها محسوب می‌شود. سبک رنسانس در قرن ۱۵ میلادی در شهر فلورانس ایتالیا ظاهر شد. تقارن، سادگی، هماهنگی و تناسب از ویژگی های این سبک است

معماران رنسانس پیچیدگی و عدم تقارن را در ساختمان نمی پسندیدند و اعتقاد داشتندکه بناها نیز مانند جهان آفرینش باید بر پایه اصول ریاضی دقیق ساخته شود. ظرافت و ایده آل گرایی رومی ها در معماری رنسانس بازیابی شده است. سقف های ساده، ایوان، طاق و ستون های سبک رومی را می توان ویژگی اصلی تمام ساختمان های رنسانس معرفی کرد. کلیسای سنت پیترز باسیلیسا نمونه بارز سبک معماری رنسانس است

سبک معماری گوتیک

سبک معماری گوتیک یکی از انواع سبک معماری مذهبی است که در اواسط قرن ۱۲ میلادی شکوفا شد. این سبک با سازه های بلند خود شناخته می شود. معماران سبک گوتیک از انواع سبک معماری پیشین الهام گرفته و آن ها را یکدیگر ترکیب کردند

دیوارهای نازک و ستون های باریک از عناصر تثبیت شده این سبک هستند. طاق های سبک گوتیک نوک دار هستند و به گونه ای طراحی شده اند که چشم هر بیننده ای را به خود معطوف می کنند. کلیسای نوتردام در پاریس معروف ترین بنای ساخته شده به سبک معماری گوتیک است

سبک معماری مدرن

مدرنیسم یک اصطلاح است که به جنبشی در قرن بیستم نسبت داده می شود و شامل سبک هایی مانند فوتوریسم، پست مدرن، کلاسیک نو، ارگانیک، پارامتریک و … است. هدف اصلی سبک معماری مدرن حذف مفاهیم و فرم های تاریخی است. این سبک عاری از جزئیات غیرضروری است و تمرکز بر روی سادگی است

یکی از مشخصات بارز سبک معماری مدرن نمایش مواد استفاده شده در سازه است. در حالی که در سبک های معماری دیگر تلاش برای پنهان کردن آن ها است. از دیگر ویژگی های کلید این سبک می‌توان به طراحی های بدون دکور، استفاده از مواد نوین در سازه و تمیزی و سادگی بناها اشاره کرد. گالری گوگنهایم در نیویورک یکی از بهترین ساختمان هایی است که توسط معماران مدرن ساخته شده است

آیا کریم رشید را می شناسید؟ منظورمان همان طراح مشهوری است که از پس همه کارهای هنری بر می آید! بله، رشید تقریبا از هر شاخه هنری که تصورش را کنید، سر در می آورد و از همه آن ها نه یکی، بلکه چندین نمونه کار هم دارد. دامنه هنرهای رشید به قدری گسترده است که هر کسی را شگفت زده می کند. یکی از مهم ترین تخصص های او طراحی داخلی است، اما شما در میان کارهایش طراحی آرم، اسباب بازی، لباس، مبلمان و بسیاری از چیزهای دیگر را نیز مشاهده می کنید. اگر مایل هستید با این آقای طراح همه فن حریف بیش تر آشنا شوید، این مطلب را از دست ندهید

چهره دلنشین، لبخند کودکانه، خالکوبی های عجیب، انگشتر منحصر به فرد در دست و شلوارهای خاصی که اغلب صورتی رنگ هستند؛ این تصویری است که از کریم رشید در ذهن دوستداران هنر و معماری وجود دارد. رشید متولد سال ۱۹۶۰ در قاهره مصر می باشد. او از مادری انگلیسی و پدری مصری به دنیا آمده است. به نظر می رسد هنر پدر رشید به بهترین شکل در وجود پسر نمود پیدا کرده است. رشید در کانادا بزرگ شد و تحصیلات خود را در ایتالیا ادامه داد. او هم اکنون ساکن نیویورک است

اگر بحث تخصص های اصلی رشید به میان آید، طراحی صنعتی و معماری داخلی در اولویت قرار می گیرند، اما کمتر مقوله ای در هنر وجود دارد که او در آن دستی نداشته باشد. طراحی اسباب بازی، لباس، آرم های گرافیکی، نورپردازی ، مبلمان، پارچه، نقاشی و حتی موسیقی از جمله شاخه های هنری متعددی هستند که او به آن ها پرداخته است

دنیای دیجیتال و تکنولوژی، جولانگاه طراحی کریم رشید است. از طرف دیگر، رشید به دنبال یافتن پاسخی برای یک جانبه نگری مدرنیسم می باشد. کریم رشید، روح لطیفی دارد و طرح های او پر از رنگ های شاد و زنانه هستند. تقریبا اکثر شرکت های معروف از طرح های این نابغه برای محصولات خود بهره گرفتنه اند. در کارنامه درخشان رشید، بیش از ۲۰۰۰ طرح وجود دارد. او همچنین چندین دکترای تخصصی از دانشگاه های هنر دارد و برنده تعداد زیادی جایزه معتبر بین المللی نیز بوده است

رشید می گوید: جهان شایسته فهم و درک عمیق می باشد. در چنین دنیایی انرژی و زمان خیلی مغتنم هستند. مصرف کنندگان به صورت پیوسته به دنبال موضوعات مهیجی می باشند که محیط فیزیکی آن ها را محرک کند. این خصوصیت عصر دیجیتال است

از نظر رشید وقتی دنیای هنر تا این حد منعطف، شخصی، پیچیده و زیبایی شناسانه است، چرا دنیای فیزیکی این گونه نباشد؟ او برای پاسخ به این سوال از الگوهای دیجیتال و رنگ های شاد جهت ایجاد یک محیط یکپارچه استفاده می کند. نتیجه این رویکرد، ایجاد محیطی با پرسپکتیوها و نقاط دید نامتعارف می باشد

در معماری کریم رشید با قدم زدن در بین تکه های بزرگ گرافیکی می توان فهمید که الگوهای دیجیتالی بزرگ، فضا را به خود اختصاص داده اند. در چنین فضایی، تزئینات متدی هستند جهت برقراری ارتباط با مخاطب؛ با کمک گرفتن از بافت، الگو، بعد، عمق و روح. این متدی است که فضاها را هرچه بیشتر زنده می سازد

در بیش ترپروژه های رشید ، کاربران با گذر کردن از میان انعکاس های نور و الگوهای دیجیتالی به فضای اصلی وارد می شوند. در نهایت می توان گفت که تزئینات و غنی سازی سطوح، متریال ها و اشیاء از جمله خصوصیت بارز طرح های کریم رشید هستند. رشید معتقد است این متد می تواند به دنیای بی روح مدرنیسم احساس و معنا بدهد. در یک کلام، کریم رشید را می توان یک طراح نابغه با روحیات شرقی دانست که در کالبد تکنولوژی غربی ظهور پیدا کرده است

این روزها تقریباً ارائه یک پروژه جدید بدون رندر رندر معماری غیرممکن است. فارغ از روش ،  یا سبک مورد استفاده، رندر یک مرجع ارزشمند است که اهمیت کاربرد بیشتری نسبت به آنچه ممکن است تصور کنید، دارد. رندر نه تنها می تواند یکی از نزدیک ترین نمایش های ممکن از دید معمار باشد ، در صورت تایید می تواند به یک وعده برای کارفرمایان، سرمایه گذاران و عموم مردم نیز تبدیل شود

وقتی صحبت از معماران مشهور می شود، رندر به مرجعی مهم برای شرکت کنندگان در پروژه و کل جامعه معماری تبدیل می گردد. هنگام ایجاد تصاویر می توان جزئیات زیادی را توسعه داد و در نظر گرفت. در بیشتر موارد برای ایجاد دقیق ترین نمای ممکن به نورپردازی، مصالح و زمینه توجه زیادی می شود

دقت و صحت رندر از اهمیت ویژه ای برخوردار است، به ویژه در مراحل اولیه طراحی، از آنجا که تصاویر دقیق می توانند موضوعات را بیان کنند و به طراحان، مهندسان و سازندگان اجازه می دهند تا پیچیدگی های بالقوه ای را که در غیر این صورت، نیاز به سازش پروژه دارند، پیش بینی کنند. یک رندر از کیفیت می تواند به ابزاری برای رسیدن به نتیجه مطلوب در هنگام تکمیل تبدیل شود

معماران مشهور و تیم هایشان نمونه های مختلفی به اشتراک گذاشته اند که نشان می دهند چگونه بررسی دقیق تصاویر می تواند شما را در دستیابی به آثار الهام بخش معماری یاری دهد

Beirut Terraces / Herzog & de Meuron

پنج اصل، این پروژه را تعریف می کنند: لایه ها و تراس ها، داخل و خارج ، پوشش گیاهی، منظره و حریم خصوصی، نور و هویت. نتیجه، یک ساختمان عمودی لایه لایه است. صفحات با اندازه های مختلف، امکان تعامل بین باز بودن و حفظ حریم خصوصی را فراهم می آورند و زندگی منعطف بین داخل و خارج را فراهم می سازند

Vessel Public Landmark / Heatherwick Studio

Grace Farms / SANAA

در این جا مثال دیگری از پروژه ای که با محیط اطرافش کار می کند، آورده شده است. در واقع ، یک رندر می تواند معمار را تشویق کند تا بر اساس بستر، اسکیل کار خود را کاهش دهد. در این نمونه، تصاویر همچنین جریان زیبایی و زیبایی شناسی خوب بخش مرکزی را منتقل می کنند

Grove at Grand Bay / BIG

تاریخچه مینیمالیسم (Minimalism)

از قرن بیستم و تقریبا در سال ۱۹۲۰ با معماری آغاز شد. بعد از جنگ جهانی، مهندس و طراح معمار، لودویگ مایس ون در روهه یکی از اولین اشخاصی بود که از قوانین مینیمالیسم در طراحی های خود استفاده کرد. یکی از معروف ترین ابزارهای مدرن طراحان شیشه، استیل و بتون در کارهای معماریشان بود. در اجرای طراحی های موثر ، ساختمان هایی با طرح مینیمال، کمک بسیاری در روش های ساخت و ساز کرد

تاریخ سبک دکوراسیون مینیمالیسم یا ساده گرایی

این مکتب، مانند مالویچ  با اثر “سفید روی سفید” تجربیات هنرمندان روسیه در دهه ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰ و هنرمندان اروپا و آمریکا مانند مجموعه تابلوهای تماما سفید رابرت راشنبرگ جوان و کارهای تک رنگ ایوکلین ، و سری آکروم پیرو مانتزونی اثر گذار بود. علاوه بر این مینیمالیسم ، به نوعی بر کارهای مینکارهای روی مس ( هنری است که سابقه پنج هزار ساله دارد و از صنایع چوب محسوب می شود) رابرت ریمن و آثار اگنس مارتین که ترکیب شیارهای نامحسوس روی زمینه تک رنگ بود نیز تاثیر گذاشت

مینیمالیسم (ساده گرایی) در معماری چیست ؟

ساده گرایی یا مینیمالیسم یک نظریه فلسفی است که بر اساس آن معماران آثار و بیان خود را بر پایه سادگی بیان می کنند و روش های ساده و خالی از پیچیدگی معمول فلسفی زمان های گذشته است. به بیان دیگر فرم خاص شکل های هندسی مشخصه این سبک می باشد.

طراحان مینیمالیست تاثیرگذار

طراحان مینیمالیست تاثیر گذار   اشخاص زیادی هستند که طراحی مینیمال انجام می دهند. اما در مینیمالیسم هم مانند هر حرکت یا تغییر دیگر، افرادی وجود دارد که به عنوان عضو اصلی در نظر گرفته می شوند. که از بقیه با نفوذ تر و تاثیر گذارتر هستند. در طراحی مینیمال هم دو طراح با نام های باکمینیستر فولر (Buckminster Fuller)  و دایتر رمز(Dieter Rams) به عنوان عنصرهای اصلی مشهور مینیمالیست تاثیر گذار بوده اند. “فولر” یک طراح آمریکایی که به دلیل طراحی نماد گنبدی شکل هندسی خود مشهور است و تا به امروزه جزو نمادهای مدرن در نظر گرفته شده است. “دایتر رمز” یکی از طراحان صنعتی آلمانی است که در سال ۱۹۳۲ متولد شده و طراح شرکت Braun  بود. شرکتی که در آن طراحی های جدیدی همانند ضبط صوت، رادیوها، ماشین حساب ها و لوازم مصرفی دیگر طراحی و ساخته می شود. معماری مینمالیستی در آخر دهه ۱۹۸۰ در لندن و نیویورک جریان پیدا کرد. در این دوره، طراحان با استفاده از وسایل سفید رنگ، نورپردازی سفید، فضاهای بزرگ با حداقل استفاده از اشیا به دنبال دستیابی به سادگی مطلق بودند. ایده اصلی طراحی مینیمال رسیدن به کیفیت های بنیادی و سادگی است. مینیمالیسم، تسهیل سازی فضاهای زندگی و آشکار سازی ویژگی ساختمان هاست

نکات جالب سبک طراحی داخلی ساده گرایی

 استفاده از رنگ های سرد و نورپردازی سفید یا آبی در طراحی دکوراسیون منزل، فضای زیباتری به محیط خانه می دهد

   فضاهای گسترده و باز با کم ترین تعداد وسایل ضروری می تواند محیط خانه را جذاب تر کند

   استفاده از نور طبیعی در طراحی داخلی فضا ، کمک می کند تا فضای جالب تری از نور غیر طبیعی داشته باشیم

سازه های برتر مینیمال در سرتاسر دنیا

دوپلی کاسا در آلمان

کلیسای زندگی در هلند

 خانه مینیمال در ژاپن

خانه فستنت در ایرلند

خانه اشر در انگلستان

خانه ولتون پول در آمریکا

سقف شیروانی مدرن به چه سقفی گفته می‌شود؟

سقف شیروانی از مدت‌ها پیش بخشی از تاریخ معماری سنتی بوده است. از هر کودکی که بخواهید خانه‌ای را ترسیم کند، او خانه‌ای با سقف شیروانی ترسیم می‌کند. پس چگونه این طراحی سقف سنتی به معماری مدرن راه یافته است؟
از آن‌جایی که سقف‌های شیروانی از زمان معماری کلاسیک مطرح شدند، عمدتا در طرح‌های کلاسیک شاهد استفاده از آن‌ها هستیم. اما استفاده از این طرح کلاسیک در قالب مدرن، طراحی متفاوت، زیبا و بسیار ویژه‌ای را به وجود می‌آورد که در پروژه‌های مختلف می‌توان از این طراحی استفاده کرد

طرح‌های تلفیقی اگر به شیوه‌ای صحیح و هوشمندانه مورد استفاده قرار بگیرند، نتیجه‌ای بسیار مطلوب و چشم‌نواز را به دنبال خواهند داشت
به طور کلی در آمریکا، سقف‌های شیروانی سنتی و مدرن بسیار پرطرفدار هستند زیرا طراحی متفاوت و زیبایی دارند و اجرای آن‌ها بسیار ارزان و ساده است. در واقع طرح مدرن سقف‌های شیروانی نسبت به طرح‌های کلاسیک آن از پیچیدگی کمتری برخوردار است و به همین علت بیشتر مورد استقبال و استفاده قرار می‌گیرند

ویژگی‌ها و مزایای انواع سقف شیروانی مدرن

سقف شیروانی مدرن امکان طراحی قرینه را به سادگی فراهم می‌کند و دست طراحانی را به سبک متقارن علاقه دارند، باز می‌گذارد
انواع سقف شیروانی مدرن این امکان را در اختیار طراحان قرار می‌دهد تا پنجره‌های بلندتری را طراحی کنند و در نتیجه نور بیشتری وارد فضای داخلی ساختمان شده و حتی ظاهر زیباتری را به نما خواهد بخشید
امکان هدایت آب باران، تخلیه و جمع‌آوری آن برای سقف شیروانی مدرن وجود دارد، در حالی که این امکان برای سایر انواع سقف‌ها وجود ندارد و تنها مختص سقف شیروانی و شیبدار است